segunda parte de Delirio

 Lo que me pareció interesante en la segunda parte es la lucha para adaptarse a un mundo al que no pertenecen. La lucha por ser alguien más les impulsa loco, así como el mundo que quieren ser parte de un mundo de delirio: desconocido y confuso, fuera de su realidad. Pero entonces, ¿qué significa realmente la realidad? ¿Cómo se sabe que están viviendo en la realidad?Como vemos con McAllister, él está enamorado de Agustina, alguien que él describe como una "estrella strang". Él está loco por un mundo que él no tiene y se dirigió a sí mismo loco tratando de adquirirlo. Se trata de una constatación de que incluso con todos los juguetes nuevos de lujo, nunca encajará en "su mundo": el mundo de los ricos y la antigua túnica religiosa blanco. una de mis partes favoritas que elaboran en este punto es cuando ve a Agustina por primera vez. "Ella se ve perfecto, como la muñeca más lujoso en la tienda más cara de la ciudad, la hermana de mi rica mejor amigo, que es quizás por eso que ha dado la vuelta actuar como un loco desde entonces, para obligarnos a recordar que eres de carne y hueso y haz que te aceptamos con todas sus consecuencias ".
En mi opinión, aunque vemos Agustina como loca, ella es la única que acepta su realidad y retrata a sí misma por la chica que ella realmente es.

Delirium primera parte: Laura Restrepo

Hasta el momento, estoy disfrutando de este libro mucho más que las más recientes. Tal como vimos en El nave de los locos, esta historia no parece tener una organización de líquido en cómo se contaban las historias. La historia comienza con Aguilar de regresar a casa de un viaje de fin de semana con sus hijos, la búsqueda de su esposa, Agustina, que han vuelto completamente delirante; un estado de indiferencia. Aguilar es muy confuso en cuanto a cómo esto podría tener acaecer y swares que él, más que nadie, conoce a su esposa el mejor, a pesar de que sólo han estado casados ​​durante dos años. Lo que es interesante a destacar es que no sólo hace el salto trama de una historia a otra, sino también entre los diferentes narradores: Aguilar, abuelo Portunilis, Agustina y McAlister. Aguilar es pobre y confuso marido de Agustina quien no es aceptado por su familia rica, Abuelo Portunilis es su edad, abuelo alemán que sufre de algún tipo de dimenstia, la narración de Agustina ella misma se lleva a cabo cuando era una niña en casa viviendo con ella familia. Ella dice ser un vidente que tiene estos ataques en los que se puede ver cuando y si su padre le ganará a su hermano menor, el Bichi. Y McAlister, un personaje que no soy capaz de averiguar exactamente cómo encaja con la vida de Agustina, que parece ser un lavador de drogas y el ex novio que consiguió Agustina embarazada en el pasado.
Tres cosas que he encontrado muy interesante son; la naturaleza ambigua de tiempo, la importancia del agua y de la forma en que está escrito el diálogo y la narración.
Allí no hay flujo normal del tiempo en esta historia, ni tampoco es una explicación de los cuales la narración representa el presente. Está Aguilar viviendo en la actualidad, se trata de los enfermos mentales adultos Agustina? ¿O es que en la vida del abuelo, que es tan loco como Agustina? O tal vez la vida de Agustina cuando era un niño es el pasado, McAlister está en algún lugar en el medio, Aguilar está en el presente, y el abuelo está en el futuro ...? ¿Cuál es el punto de este flujo ambigua de tiempo?
El agua parece ser un elemento de conexión entre Agustina y su familia. Agustina recoge el agua en ollas, vierte en el sofá, lo utiliza para fregar y limpiar todas las superficies de su casa en la que sólo se satisface cuando sus manos se han fregado hasta el hueso. El elemento de relajación de agua para Agustina también es algo que la hace aún más loco. Lo mismo va para su abuelo. Él es feliz como él se pega sus pies en el río fresco, sin embargo su mente se pregunta cuando se acuerda de los ríos de lugares en todo el mundo y de su tierra natal. Este preguntándose lo lleva a perderse en su propia mente, que es un lugar oscuro y profundo lleno de enigmas. Por último, pero no es tan evidente, que su madre Eugenia intenta tomar Agustina de distancia a un spa para sanar ella, sin embargo, la mención de un spa provoca gran agitación entre Aguilar y Eugenia.
Por último, y lo más importante, ¿por qué el diálogo escrito la manera que es? Es extremadamente confuso y desorganizado. caótico.
Pero! este es el punto. La forma en que está escrito simboliza el proceso de pensamiento de la mente delirante. Ejecutar en frases y diálogos entre diferentes personajes, sin embargo, son en realidad más de un carácter en este libro? ¿O estamos viendo los lectores en el proceso de pensamiento interno de una persona delirante?

Carmen Naranjo: Nunca hubo alguna vez

Tanto confuso e intrigante. Carmen Naranjo escribe sobre la vida urbana, centrándose en situaciones, ambientes y personajes de clase media baja, muy comúnmente vemos situaciones de la vida urbana de rutina; la gente en los autobuses, los niños en la escuela, los trabajadores de oficina y sus empleadores. Sus personajes son mediocres, que no poseen nada "especial" o importante; por ejemplo, en muchos de sus cuentos, ella no hace hincapié en la importancia de nombrar a sus personajes. El narrador de no se les da un nombre, o el nombre se revela al final de la historia. Sus cuentos son muy fragmentados y son difíciles de seguir, pero las terminaciones concluyen las partes anteriores de la historia, por lo general con algún tipo de simbolismo o metáforas, dejando el pensamiento lector. Lo mismo sucede con la forma en que usa sus personajes. Ella no describe en detalle sus personajes, reduciéndolos a una mera voz. Al hacer esto, en mi opinión, el lector se centra más allá del carácter, y más en el entorno en el que el personaje se encuentra a sí mismos; una vida llena de abusos, el destino: por qué las cosas suceden de la manera que lo hacen, el tiempo es de los de control, etc. que me pareció interesante cómo Carmen Naranjo optó por utilizar un lagarto y mariposas en sus historias, animales capaces de metamorfosis y re-síntesis.

Nave de los Locos: segunda parte

Mientras se desarrolla este libro, se nos presenta a Morris y Gerard y algunos personajes menores de Pueblo del Dios. Morris parece ser un hombre muy testarudo, establecido en sus caminos y renuente a aceptar los caminos del mundo y oculta de la realidad en su morada secreta a la que sólo se da a las personas especiales las instrucciones para. Es invitado a la ciudad de ombligos de publicar su libro, por lo que, a regañadientes, que sale de su lugar de comodidad y aventuras a esta ciudad donde la gente es extrañamente obsesionado con sus ombligos. Aquí tenemos una metáfora extraña: el ombligo es una metáfora de una ciudad que cuenta con calles extrañas, pasajes oscuros y arrugas, sin embargo la gente de aquí están obsesionados con sus propios ombligos y perderse en su propia obsesión, olvidándose de su mundo real; su mundo de la ciudad de ombligos ... esto plantea una pregunta, ¿dónde está el verdadero lugar de la realidad? ¿Cómo se llama? ¿Quién decide esto?
El final de esta historia es obscenamente sexual. Casi chocante. Esta cita realmente me interesaba; "¿De dónde a su vez las mujeres, en cuyo culo no ejercen su miseria?". Esto pinta un cuadro vivo y sugiere que el sexo, para un hombre, es egoísta; él decide hacerlo para librarse de su miseria, embriagador así a alguien más con su problema. Gross. Pero tiene un buen punto; ¿de dónde las mujeres recurren a para "liberación"? ¿Tienen el mismo derecho a usar el sexo como una salida para la miseria? Si es así, ¿están satisfechos o tienen ellos abrieron su agujero de miseria aún más profunda....?

Cristina Peri Rossi: La nave de los locos

Qué extraña narración. que tenemos aquí, a diferencia de los libros que leemos Jave hasta el momento, un narrador que habla sobre el somone, Equis, que constantemente se refiere a los libros que ha leído, a los sueños que ha tenido ya experiencias pasadas, evitando así todos los escenarios de la realidad. Pierde constantemente a sí mismo en el sentido de sus sueños, y cuando se refiere a las experiencias anteriores, como que con la grasa vieja, él la describe de una manera onírica, como una criatura feom otro planeta. "Equis la miraba como a una criatura de otro planeta, un ser imaginario sólo a vislumbrarse en los sueños o grabados antiguos fantásticos". El tapiz también juega un papel importante en esta historia, sin embargo yo todavía no entiendo muy bien por qué. hasta el momento, el narrador se ha referido de nuevo a este tapiz muchas veces a lo largo de la historia, haciendo hincapié en que de la armonía, así como su carácter fantástico que permite su observador para escapar en sus profundidades desde sus propias realidades. el tapiz contiene muchos animales domésticos y comunes de la realidad, como perros, gatos, pájaros y peces, pero todos ellos parecen ser cruzado con otros animales: aves con cuentos de peces, perros, leones alados con caparazones de tortuga, etc. Este tapiz, con sus caracteres más extraños, "hace señas al hombre para vivir dentro de su mundo, libre feom los pecados del otro mundo", escapando así a la realidad una vez más. Hasta el momento, un intersting leer, sin embargo estoy con ganas de aprender acerca de esta obsesión del narrador tiene con escapar de la realidad.

La hora de la estrella de Clarice Lispector

Quiero empezar diciendo; lo que es una extraña extraña narración de una historia. No sólo en comparación con las novelas y sus relatos que hemos visto ya, pero a todos los relatos que he visto, personalmente. Lo que diferencia a esta narración aparte de los demás es que Lispector utiliza discretamente la narración de un hombre a quien se introdujo muy pronto al lector a través de las experiencias del narrador. es decir, cuando el narrador habla de una mujer que dormía con. Al leer esto, tuve que vuelve a comprobar que lo había leído correctamente.

     Además de la muy pocos detalles que el lector aprende sobre el narrador, esta narrativa es muy extraño, porque el narrador es también el personaje que está escribiendo esta historia. Es una historia dentro de otra historia: Lispector escribe acerca de un hombre que está escribiendo acerca de una chica. ¿Por qué hace esto? Junto a todo ello, el imposible de narrador incluso quieren estar escribiendo acerca de lo que está escribiendo sobre, menciona muchas veces lo aburrido que es, y que él tiene que escribir porque si no lo hace, va a explotar. Él desprecia constantemente su carácter, la "chica del noreste" aka, Macabea, repetidamente diciendo que es un idiota, pero también que no es su culpa; ella simplemente es. Una frase interesante el narrador utiliza que me ayudó a entender y conseguir un Macabea sensación era esto: No es cómodo ahora: hablar de la chica, no puedo afeitarme por días y debo adquirir los círculos oscuros bajo los ojos de lak de sueño, cabeceando fuera de puro agotamiento, soy un trabajador manual .... Todo con el fin de poner a mí mismo en el nivel de la niña del noreste.

       Esto es interesante para mí porque se relaciona con la forma en que este hombre está tratando de entender y de ser "al mismo nivel" con esta pobre mujer a quien está creando. Si estuviera hablando de una persona real, esto no iba a funcionar, ni siquiera si él estaba tratando de entender a un hombre. Esto me deja con una pregunta; ¿cómo se consigue en el mismo "nivel" como otro ser humano, con el fin de sentir lo que sienten?

Silvina Ocampo

Una tendencia común que Ocampo parece utilizar en sus cuentos es el tema de lo fantástico. Sin embargo, sus historias están situadas alrededor de lugares, personas y cosas de la realidad y no lo imaginativo. Esto es interesante porque hace que uno se pregunta si ella usa sus propias experiencias personales para crear el medio ambiente en sus historias. Sus historias tienen un montón de cualidades humorísticas y narradores, sin embargo es muy humor sádico que se transforma en una especie de resultado horrible o extraño.
La mejor palabra para describir sus cuentos es "grotesca". Su escritura me hace pensar en algunas de las pinturas de Francisco de Goya y dibujos, en particular, Los Caprichos. Al igual que los dibujos de Goya, Ocampo toma figuras y objetos normales y los distorsiona en criaturas cómicas, torcidos y feos. Ella también tuerce la comedia y la tragedia, al igual que en su corta historia Mimoso, bromea acerca de comer a un perro con salsa y llamar a un barbero para el novio el cabello fuera de ella, mientras que al mismo tiempo, los personajes están comiendo realmente el perro de la familia que habían embalsamado ... es absolutamente horrendo.